Abstraktní umění si v kultuře vydobylo své pevné místo, ale v oblasti tetování se začalo prosazovat až v posledních letech. Tento styl tetování je známý pro svou rozmanitost ve výběru výtvarných přístupů a stylů. Abstrakce dodává tetování jedinečný vzhled, který je otevřený interpretaci a odráží osobitý styl nejen nositele, ale i tatéra.
Co je to abstrakce?
Základem abstraktního umění není přesně vyobrazovat realitu, ale využívat tvary, barvy, formy a deformovat je tak, aby posloužily záměru umělce.
Tento pojem se vztahuje k umění, které vychází z reálných předmětů, postav či krajin, ale zjednodušuje je, používá geometrické tvary a linie bez jakékoliv vazby na vnější svět. Někteří umělci tuto „čistou“ abstrakci nazývají konkrétním nebo neobjektivním uměním. [1]
Abstraktní umění je často spojováno s morálními hodnotami, jako jsou řád, čistota, jednoduchost a spiritualita.
Za abstraktním uměním stojí mnoho teoretických přístupů. Někteří umělci věřili v teorii „umění pro umění“, tedy v tvorbu založené na estetických efektech. Jiní přirovnávali abstraktní umění k hudbě, podle nich by umění mělo tvořit vizuální harmonii skrze formu, barvu a linie. [1]
Inspirací byl i Platónův koncept, že skutečná krása nespočívá v předmětech reálného světa, ale v geometrii.
Čím se abstraktní tetování odlišuje?
Abstraktní tetování jsou typická tím, že svým vizuálem nepředstavují konkrétní objekty, ale spíše vyjadřují emoce, pocity nebo myšlenky. Připomínají umělecká díla, která neodrážejí realitu, ale dávají prostor kreativitě a individuální interpretaci. Abstraktní tetování a jeho (skrytý) význam je ideální pro ty, kteří hledají netradiční a originální design, jenž se vymyká běžným motivům. [2]
Mezi oblíbené techniky patří využívání negativního prostoru. Tento styl spočívá v tom, že požadovaný tvar nebo obraz vzniká díky kontrastu mezi barvou pozadí a prázdnými místy, které zůstávají nevyplněné. Prázdná místa mohou symbolizovat něco chybějícího nebo nedosažitelného, čímž přidávají tetování hlubší význam.
V čem je pravé kouzlo abstrakce?
Abstraktní umění se díky nekonečným možnostem ve tvorbě stalo klíčovou součástí uměleckých směrů a symbolem tvůrčí svobody. Umělci mohou vyjádřit své myšlenky a emoce bez nutnosti přímé prezentace, čímž se otevírá prostor pro hlubší zkoumání spirituality, materiálna i psychologie prostřednictvím barev, linií a tvarů. [3]
Popularita abstraktního umění spočívá v jeho univerzálnosti a neustálém, a nejspíš nekonečném vývoji. Jeho nadčasovost a schopnost oslovovat různé generace z něj činí atraktivní volbu nejen mezi sběrateli uměleckých děl, ale také mezi nadšenci do tetování.
Je důležité si uvědomit, že i výběr kvalitního abstraktního uměleckého díla má svá pravidla. Dílo by vás mělo nejen zaujmout, ale je třeba zkoumat jeho technickou kvalitu. Klíčovou roli hraje harmonie barev, kde použití sekundárních barev odhaluje umělcovo mistrovství. Stejně tak textura a technika – vrstvení, impasto, práce štětcem a kompozice – ovlivňují vizuální hloubku a dynamiku obrazu. Nejdůležitějším faktorem je však emoční dopad. Kvalitní abstraktní umění by mělo vyvolávat silné emoce, ať už pozitivní, či negativní. [3]
Abstraktní umělecké směry
Kubismus
Kubismus se vyvinul v letech 1907–1908 a jeho otcové zakladatelé jsou označováni Pablo Picasso a Georges Braque. Tento nový umělecký styl přinesl zcela jedinečný pohled na vnímání a vykreslování reality. Umělci začali přeměňovat a rozkládat běžné předměty a postavy do geometrických tvarů a zobrazovali je z různých úhlů současně. [4]
Kubismus vycházel z inspirace dílem Paula Cézanna, který maloval objekty z různých perspektiv, a z afrických kmenových masek, jež zjednodušovaly lidské rysy.
Surrealismus
Surrealismus se stal uměleckým a filozofickým hnutím 20. století, které zkoumalo nevědomí, sny a iracionalitu. Toto hnutí usilovalo o odpoutání mysli i umění od společenských norem a racionality. Umělci využívali automatickou kresbu a psaní k vyjádření podvědomých myšlenek a zobrazovali tajemné, neznámé světy. [5]
Hnutí definoval André Breton ve Surrealistickém manifestu (1924) jako „čistý psychický automatismus“. Surrealisté se inspirovali mystikou, starověkými kulturami i domorodým uměním.
Modernismus
Modernismus se začal vyvíjet na konci 19. století a jeho snahou bylo reagovat na moderní průmyslovou společnost. Umělci začali odmítat historické a konzervativní hodnoty, experimentovali s formou, barvami a abstrakcí. [6]
Modernismus často odrážel utopické představy o společnosti a víru v pokrok. V 60. letech se stal dominantním přístupem v umění, ale brzy ho nahradil postmodernismus.
Abstraktní expresionismus
Abstraktní expresionismus se vyvinul ve 40. a 50. letech v New Yorku. Tento styl spojil abstraktní formu s výraznou expresivitou. Inspirován surrealismem a automatismem Joana Miróa, kladl důraz na spontánní tvorbu a osobní vyjádření. [7]
Inspirace u známých malířů
Abstraktní umění se na počátku 20. století stalo významnou součástí moderního umění. Mezi oblíbence „čisté“ abstraktní malby patří Kazimir Malevič a Piet Mondrian, zatímco u sochařství to je ruský konstruktivista Naum Gabo. [8]
Pro akčnější abstraktivisty tu jsou umělci jako Jackson Pollock a Willem de Kooning, kteří pracují s dynamickými tahy štětce a experimentují s poléváním plátna barvou. Ti, kteří tvoří rozsáhlé abstraktní barevné plochy se inspirují Markem Rothkem a Barnettem Newmanem. [8]
Jaký má abstraktní tetování význam?
Vyjadřuje emoce, myšlenky a příběhy
Abstraktní tetování slouží k vyjádření emocí, myšlenek a osobních příběhů, které mohou být pro každého nositele velmi individuální. Tento styl tetování umožňuje klientovi vyjádřit složité pocity a příběhy, které se nedají snadno popsat slovy. Místo konkrétních obrazů nebo symbolů se používají abstraktní obrazce, které mohou rezonovat s konkrétními životními zkušenostmi nebo vnitřními pocity
Spojuje vyjádření jedince a individualitu
Abstraktní tetování je ideální volbou pro ty, kteří hledají něco neotřelého, aby mohli zdůraznit svou jedinečnost a osobitost. Tento styl otevírá dveře všem, kteří chtějí zdůraznit svou kreativitu a originální pohled na svět, aniž by se museli omezovat na tradiční symboly nebo konkrétní obrazy. Abstraktní tetování má význam pro každého jednotlivce zvlášť a skrze něj interpretuje svět kolem sebe.
Pozor na subjektivní interpretaci
Jednou z výzev abstraktního tetování je jeho variabilnost, která vede k subjektivním interpretacím. To, co může pro jednoho být silný a osobní symbol, může pro druhého znamenat zcela něco jiného. Abstraktní tetování nemá vždy jasně definovaný význam, což může způsobit, že okolí bude obrázek interpretovat podle sebe a svého vnímání světa.
Na jednu stranu to podtrhuje krásu abstrakce, ale na stranu druhou, i to je třeba mít na paměti při rozhodování o takovém tetování.
Typy abstraktního tetování
Geometrická abstrakce plná tvarů
Geometrická abstrakce používá různé tvary a linie, které tvoří vizuální kompozici. Součástí tohoto stylu jsou symetrické vzory, jako kruhy, čtverce, trojúhelníky, a jejich variace, které mohou vytvářet komplexní a harmonické obrazce.
Organická abstrakce inspirovaná přírodou
Organická abstrakce hledá inspiraci v přírodě, a to zejména a rostlin, zvířat, moři nebo počasí. Tyto motivy se obvykle vyznačují plynulými, zakřivenými liniemi a formami, které evokují přírodní struktury.
Barevná abstrakce spojená s psychologií barev
Barevná abstrakce používá barvy a jejich kombinace za účelem evokování silných emocí. Například červená může symbolizovat vášeň nebo energii, modrá klid, zatímco žlutá může vyvolávat optimismus.
Minimalistická abstrakce plná čistoty a jednoduchosti
Minimalistická abstrakce se zaměřuje na použití co nejmenšího počtu linií a tvarů k vytvoření silného vizuálního efektu. Tento styl se vyhýbá složitým detailům a preferuje jednoduchost a čistotu.
Zdroje:
- First Class. (nedatováno). The Complete Guide to Abstract Tattoos, (https://www.firstclasstattoos.com/the-complete-guide-to-abstract-tattoos).
- Nathalie Soo. (2020). Understanding Abstract Art: An Art Collector’s Guide, (https://theartling.com/en/artzine/abstract-art-buyers-guide/).
- The Board of Trustees of the Tate Gallery. (nedatováno). Cubism, (https://www.tate.org.uk/art/art-terms/c/cubism).
- The Board of Trustees of the Tate Gallery. (nedatováno). Surrealism, (https://www.tate.org.uk/art/art-terms/s/surrealism).
- The Board of Trustees of the Tate Gallery. (nedatováno). Modernism, (https://www.tate.org.uk/art/art-terms/m/modernism).
- The Board of Trustees of the Tate Gallery. (nedatováno). Abstract expressionism, (https://www.tate.org.uk/art/art-terms/a/abstract-expressionism).
- Carmen Tenney. (2024). Most Famous Abstract Artworks In The Last 100 Years, (https://theartling.com/en/artzine/famous-abstract-art/?srsltid=AfmBOor2-N64DW2de5x24h0gNApq_nrxksQk71DDKBTX7pvp-OXRaFv6).
